Das mag für die technische Seite stimmen aber klanglich kommt da auch nicht viel bei rum.
Sehe ich nicht so. Es gibt seit den 2000er Jahren neue Musikrichtungen, die nur wegen dem technischen Fortschritt der letzen 20 Jahre existieren. Dubstep oder Trap wären mit der 90er Jahre Technik wahrscheinlich nicht möglich gewesen, sonst hätte es das schon früher gegeben. Das ist meine Vermutung. Also wenn wir irgendwann an einen Punkt ankommen, wo sich Musikrichtungen nicht mehr verändern, dann der technische Fortschritt möglicherweise abgeschlossen.
Das sehe ich auch so, deswegen der Hinweis mit der Geige
Es wäre falsch, die Anwendungen, auch "neue", für tot zu erklären, nur weil die Konzepte alt sind.
Das sehe ich auch so, deswegen der Hinweis mit der Geige
(realistisch betrachtet, allerdings... höre ich wenig Unerhörtes. Stilistisch bzw. auf der Musikebene - im Kontrast zur Soundebene - passiert da gefühlt mehr.)
Klar - natürlich. Ich war eher so auf der Warte, dass Granular & DSP Modularkram als Tool eben auch schon Jahrzehnte auf dem Buckel haben. Kyma/Symbolic Sound stammt beispielsweise von 1990.
Ich denke, dass das vorhandene Potenzial noch gar nicht ausgeschöpft ist. Die Frage ist aber natürlich auch: welche Art von Musik macht man? Ob man z.B. Pop-Musik durch irgendeinen neuartigen Klang von einem Synth revolutionieren wird, wage ich zu bezweifeln. Da müsste mehr an Änderung her als nur ein neuer Klang und auch die Bereitschaft der Kunden da sein, das Neue überhaupt hören zu wollen.Noch ein paar Ketzer-Fragen
Braucht Musik, auch neue Musik, überhaupt neue Sounds?
Und fehl(t)en für diese neuen Sounds die Tools - oder frühstückt das längst Vorhandene bereits "alles" hinreichend ab?
Full ack. Interessiert das überhaupt irgendwen?
Aus meiner Sicht: und auch die Befähigung der Kunden da sein, das Neue überhaupt erkennen zu können...
Bei einer Geige erwartet niemand, dass sich da etwas ändert. Eher im Gegenteil. Weiterentwicklungen von bekannten Instrumenten bekommen in der Regel einen neuen Namen und gelten als neues Instrument.
Das ist sicherlich auch mit ein Problem. Vangelis hat z.B. schon in den 1980er Jahren über die UIs von Synthesizern geschimpft. Die meisten würden nicht die Art und Weise, wie er Musik machen möchte, unterstützen, eher im Gegenteil. Allerdings hat sich in meinen Augen an der UI nicht wirklich viel weiterentwickelt. Letztlich sind Synthesizer auch heute noch sehr ähnlich aufgebaut wie vor 50 Jahren.
Nein. Das sind eher philosophische Betrachtungen, die den normalen Konsumenten nicht interessieren. In meinen Augen aber auch noch nie wirklich interessiert haben. Mit welchen Griffen ein besonderes Riff in den 70er Jahren gespielt wurde, hat doch nur Gitarristen interessiert, aber nicht den gewöhnlichen Zuhörer.
Sicherlich auch das. Aber das gilt für viele Bereiche im Leben. Nimm einen Weinkenner: der freut sich schon über die dunklen Farbnuancen des Weins, wo andere nur einen roten Wein sehen.
Ein Klavier klingt nicht automatisch gut, nur weil es ein "echtes Instrument" ist. Selbst ein virtuos geblasener Kamm klingt besser als eine stumperhaft gespielte Stradivari.Ja, ich liebe die Generation die denkt man könne mit Pitch Bend und was Vibrato große Gefühle transportieren und das würde dann auch wirklich nach irgend ein Instrument klingen und auch nur entfernt die Emotionen rüber bringen die man mit manchem richtigen Instrument transportieren kann, wenn man das nur virtuos genug einsetzt. Und klar - natürlich reicht ein Oszillator vollkommen aus um eine Melodie zu spielen, man kennt das ja von den ersten Handies mit ihren Klingeltönen, die haben mich auch immer zu tränen gerührt
Sorry - da brauch man sich nicht zu wundern wenn nur einfach gestrickte Musik im Radio/Streaming zu hören bekommt, wenn der Transport der Gefühle so stümperhaft ist.
Ich poste das mal als Gegenthese, glaub aber daß Du das eh anders meintestJa, ich liebe die Generation die denkt man könne mit Pitch Bend und was Vibrato große Gefühle transportieren und das würde dann auch wirklich nach irgend ein Instrument klingen und auch nur entfernt die Emotionen rüber bringen die man mit manchem richtigen Instrument transportieren kann, wenn man das nur virtuos genug einsetzt. Und klar - natürlich reicht ein Oszillator vollkommen aus um eine Melodie zu spielen, man kennt das ja von den ersten Handies mit ihren Klingeltönen, die haben mich auch immer zu tränen gerührt
Sorry - da brauch man sich nicht zu wundern wenn nur einfach gestrickte Musik im Radio/Streaming zu hören bekommt, wenn der Transport der Gefühle so stümperhaft ist.
Ja, die sind durch. Bis auf den Quantum nix neues. Und der Quantum ist so weit voraus, dass er irgendwie wie der Neutron "damals"(tm) nicht richtig in seiner Einzigartigkeit wahrgenommen wird von der breiten Masse. Der Grossteil der Neuerscheinungen ist wirklich nur der neue Aufguss von (ur)alten Ideen.
Rock und Pop gab es bereits vor Erfindung des Synthesizers und wurde in den Anfängen sogar komplett ohne "E-irgendwas" gespielt. Gitarre, Schlagzeug, Kontrabass und vielleicht noch ein Klavier - alles ohne Strom und ganz ohne Synthesizer oder elektronische Effekte.
Ich denke, dass beim Quantum auch der Preis eine Rolle gespielt haben dürfte. Der liegt neu bei über 4.000€ und dürfte somit bei vielen automatisch durch das Raster fallen.
Zu der jeweiligen Zeit war ein MiniMoog, CS 80, ppg Wave, Synclavier, fairlight, Emulatoren, Prophet 5 oder VS oder sogar ein schnöder DX-7 in einer ähnlichen Preis Liga - und haben trotzdem einen gehörigen Einfluss auf die Entwicklung und Wahrnehmung von Synthesizern gehabt. Ok, da sind jetzt auch Sampler mit drin gelandet und ein Gerät aus persönlicher Präferenz, aber der Punkt ist, die Dinger waren Teuer. Selbst ein MS 20 war teuer....
Das Problem ist doch jetzt bei Vielen schon eine mangelnde Kreativität/Musikalität.
